Avant tout, je vous souhaite une bonne et heureuse année !!! Cela faisait longtemps que je n’avais pas pu poster de réalisations sur le blog.
Pour accompagner tous mes vœux à vos familles et vous-mêmes, et comme il vous reste encore 15 jours pour les souhaiter à votre tour, je vous propose un peu d’inspiration pour réaliser de très jolies cartes en jouant avec d’adorables tampons. J’ai pris grand plaisir à faire les miennes, en mixant trois ensembles de charmantes étampes Polka doodles.
Voici la première, réalisée sur un rectangle A5 de papier aquarelle satiné (Florence) :
Beaucoup de texture, de jeu et de superpositions de matière sur cette première carte destinée à une amie très chère ! J’ai adoré coloriser à l’aquarelle ces deux adorables bonhommes de neige !!
Une variante à présent, avec ces mêmes tampons, mêlés à « PD8681 Tweetest Christmas », que vous reconnaitrez sans peine sur ma photo d’ensemble du matériel à la fin de cet article. Une carte cousue à la main, faite sur un fond qui me restait à la Gel plate. J’y ai ajouté le tampon « Le bonheur n’est réel que partagé », un ancien tampon bois de Chou&Flowers.
J’affectionne vraiment ces tampons, aux designs craquants et d’excellente qualité (du Polymer durable et indéformable) qui se complètent ou s’associent sans peine. Je les avais déjà illustrés ICI et LA, je ne m’en lasse pas !!
Voici encore 3 cartes, réalisées à partir d’un même fond:
Pour mes fonds, j’ai simplement découpé en morceaux une grande feuille A3 de papier aquarelle, sur lequel j’avais projeté des encres et des acryliques, puis réalisé des ronds et des dessins abstraits aux pastels gras et feutres Posca, en intégrant aussi quelques collages… On ne se refait pas ! 😀
Je les ai ensuite exploités en les décorant à l’aide de trois adorables planches que j’aime beaucoup, dont Rockin’ Robin. Les deux autres (PD8681 Tweetest Christmas et PD8672 Winter Kingdom) ne sont malheureusement plus en stock… Mais n’hésitez pas à demander à Hélène si vous souhaitez qu’elle les recommande, c’est peut-être encore possible de les avoir !
Ci dessus, l’adorable petit oiseau de Rockin’ Robin perché sur une branche de houx
Et là, ceux présents sur la planche « Tweetest Christmas », qui contient aussi la petite branche de houx.
En photo, le matériel utilisé provenant de la boutique :
Voilà, j’espère que ces cartes pleines de couleur et de fantaisie vous ont plu !
A l’issue de ce post, je vous annonce que je m’apprête malheureusement à faire une pause dans l’équipe créative.
Avec grand regret étant donné la gentillesse d’Hélène et de son équipe, que je remercie encore de sa confiance. J’ai beaucoup apprécié notre collaboration ces deux dernières années. Mais vivre de ma passion m’impose des choix hélas, parfois difficiles. Mes journées sont bien remplies entre mon activité de cours de mixed media qui a repris pleinement chaque semaine, et ma présence depuis peu sur des salons de créateurs et d’artisanat d’art. Cela m’offre l’opportunité de vendre quelques unes de mes créations originales, et d’établir des connexions.
Alors je suis d’autant plus heureuse d’avoir pu vous partager aujourd’hui toutes ces cartes réalisées ces dernières semaines !
Bonjour à tous, et meilleurs vœux… Je vous souhaite le meilleur possible pour 2022. Restons créatifs, sereins, souriants et bienveillants !
En ce début d’année je vous propose un peu d’inspiration pour vos cartes de vœux, dans un style féerique et humoristique !
J’ai eu beaucoup de plaisir à réaliser toutes ces cartes, en composant des scénettes après avoir préparé mes fonds. J’ai exploité en les mélangeant trois adorables planches de marque Polka doodles que j’aime beaucoup : Home Grown, Baubles and banners,Wishing well wishes. Chaque set contient plusieurs tampons Clear en polymère (donc solides et durables !) qui se prêtent à toutes les fantaisies. Les planches sont vraiment bien pensées, elles se complètent dans le temps… J’ai simplement rajouté pour l’humour de saison quelques gnomes (Gnomes have feeling too, Reading gnome, et Travelling gnome) de marque Stamping bella, et une petite pépette de Janet Klein (une nouveauté en boutique! de AAl & Create) : Miss Merry.
Réalisation des fonds :
J’ai commencé par créer trois fonds sur du cardstock blanc fort de taille A5 (j’en ai découpé deux ensuite, pour obtenir 5 ou 6 cartes au final) en vaporisant librement des encres Distress oxide sur deux de mes pochoirs préférés de Art By Marlene : BM06 et BM03. J’ai vaporisé généreusement à 20 ou 30 cm (attention à ne pas le faire de trop près, pour éviter l’effet pâté de couleur concentrée à un seul endroit!) les encres suivantes : prize ribbon, specckled egg, shaded lilac and kitsch flamingo. J’ai aussi exploité deux reinkers oxide (recharges d’encres), en couleur rouge-orangé ripe persimmon et vert moved lawn ou rustic wilderness. J’aime bien avoir quelques réinkers sous la main, ils s’avèrent très utiles. Les pigments sont ultra concentrés donc ils durent longtemps utilisés en simple recharge si vous les diluez, et ils peuvent être aussi exploités d’autres façons, comme sur mes exemples ci-dessous. J’ai dessiné avec l’embout du reinker orange des zigouigouis, ce sont mes ronds tracés en forme d’escargot ici et là…
Je commence avec deux petites cartes, sur lesquelles j’ai joué avec « miss Merry » en complément des sets de tampons Polka doodles:
Mes images sont collées sur mes fonds au gel medium, ou placées légèrement en relief (la petite miss) avec de la mousse dimensionnelle. Je les ai tamponnées sur du papier aquarelle Florence, détourées en laissant un millimètre de marge, et colorisées tranquillement à l’aquarelle… Vous trouverez un grand choix de boîtes d’aquarelle fine en demi-godets, comme celles que j’ai utilisées, en boutique.
Sur cette seconde carte, j’ai ajouté une découpe réalisée dans une chute de papier peint à la gelliplate de couleur bleu-violet. Ma découpe a été réalisée avec un die du calendrier de Art By Marlene (encore disponible à prix promo !!).
A présent, une grande carte de format A5, j’ai choisi de ne pas découper mon fond pour celle-ci :
J’adore cette boule de Noël qui m’a fait craquer sur cette planche Baubles and banners !! A noter aussi que j’ai eu aussi la bonne surprise de voir que les mots Wish et Love, qui se trouvent sur la nouvelle planche Wishing well wishes, s’adaptent parfaitement à la petite bannière du set baubles and banners !!
D’un peu plus près :
Et encore une autre carte…
J’aime bien cette mignonne petite carte, avec mon gnome placé juste à côté du puits. ça montre bien à quel point tous ces tampons sont versatiles et se complètent bien !!
Une autre carte réalisée avec les restes de mes fonds aux encres, découpes du calendrier de Marlene, et tamponnades restantes de ce projet et d’un précédent avec ces mêmes tampons de style naïf (le coeur embossé), que vous pouvez revoir ICI.
Une carte avec les gnomes Gnomes have feeling too à présent, que je me suis amusée à superposer. Le petit oiseau et les branches de houx proviennent du set « Miss Merry ».
Pour finir, voici une dernière carte, réalisée dans des couleurs et un style encore un peu différent. avec un fond peint à l’acrylique que j’avais sur un coin de ma table…
En guise de « bye bye 2021 », je me suis amusée avec un ancien tampon d’AAl & Create (le #13 qui n’est plus distribué malheureusement). Je l’ai combiné avec la boule de Noël et la petite bannière du tampon Baubles and banners, j’ai rajouté une découpe de flocon de Art by Marlene, et hop! 😉 J’adore cette scénette héhé !!!
Voilà, j’espère que cet ensemble de cartes de vœux avec variations amusantes, fait en jouant avec une sélection de tampons de marque différentes, vous auront plu ! 😀
Au delà des cartes de vœux, ces tampons féeriques de Polkadoodles comportent de nombreux motifs (maisonnettes, oiseaux, cœurs, bannière, mots love, etc) qui sont exploitables dans diverses occasions ! Cartes d’anniversaire, de St Valentin à venir, ou pour réaliser d’adorables scénettes printanières… 🙂
Peinture aquarelle pour la colorisation des images
Merci de votre visite, de vos commentaires qui font toujours plaisir … Je vous souhaite de un excellent début d’année malgré les restrictions de sortie dues aux risques sanitaires, prenez bien soin de vous.
Aujourd’hui, je vous propose un projet original, un peu d’Art postal !
J’aime bien alterner les supports, alors j’avoue m’être bien amusée ici, à recycler de vieilles enveloppes … J’en ai toujours un plein stock ! C’est un support que j’aime bien, basique et sans valeur à la base, mais mais qui acquiert ses lettres de noblesse une fois décoré. Et il peut être envoyé par la poste, échangé, facilement intégré à un Art journal ou des Junk journaux si vous aimez… On peut aussi bien sûr les collectionner, c’est d’ailleurs ce que je fais ! 😉 Sur ce projet, je les ai travaillées rapidement au départ pour en dessiner et coloriser le fond, en appliquant quelques peintures dans les tons bleu vert à l’aide de ma Gel plate et de quelques pochoirs sur le thème de la mer – qui ne sont plus en boutique malheureusement mais que vous pourrez facilement remplacer ! Voir celui-ci par exemple – puis j’ai complété le décor. J’ai créé des scénettes de pleine mer, en jouant notamment avec deux petites découpes de bateaux que j’adore !!
Voici mes deux Mail Arts sur lesquels je me suis amusée à coller mes petits bateaux.
Mail Art « Vue sur mer »Arrière de l’enveloppeSecond Mail Art de Pêche en mer
Sur celui-ci, j’ai ajouté un vrai timbre avec un gros poisson 😀 Mon tour est fait rapidement avec un reste d’acrylique rouge appliqué avec un petit pinceau plat (mais si vous n’avez pas de pinceau, vous pouvez le faire simplement du bout du doigt !), puis j’ai encadré ma scène avec un feutre Posca noir et encore un peu de blanc.
ça ne se voit pas trop malheureusement en photo, mais j’ai joué aussi avec des peintures Izink Diamond pailletées, en doré, turquoise et vert. j’en ai mis sur mes arrêtes de queue de sirène et sur mon étoile de mer, j’aime beaucoup le rendu !!
On le voit un peu mieux sur ces enveloppes-ci :
et sur mon enveloppe « Plouf » ! 🙂
Sur cette enveloppe et ma toute première, j’ai adoré aussi réaliser de faux timbres avec tampons postaux appliqués en noir aux angles. Pour cela, je me suis servie des masques du set de pochoirs ‘Stamp’ pour masquer les zones que je souhaitais protéger. J’ai ensuite choisi deux ou trois images parmi un ensemble de 8 labels de Carabelle Studio… celui sur le thème de la mer est en rupture momentanée, mais d’autres tout aussi beaux sont disponibles en boutique. J’adore celui-ci par exemple ! Mes timbres sont tamponnés directement en place, et colorisés légèrement aux encres Distress et crayons Néocolor II. Vous avez un aperçu de mon processus un peu plus bas, et vous pouvez aussi retrouver sur CE POST un autre exemple d’utilisation.
Comme j’ai toujours du mal à m’arrêter quand je commence Lol, au final, j’ai altéré 5 enveloppes, en jouant avec différents pochoirs, mon nouveau die de petit bateau que j’adore, un peu de peinture, feutres Posca et crayons Néocolor II, quelques tampons de faux timbres sur le thème de la mer, et mes Izink Diamond pour le côté pailleté, la cerise sur le gâteau … 😀 Mais si vous n’avez pas d’acryliques, vous pouvez tout à fait réaliser ce projet aux encres Distress et Distress Oxide par exemple. J’essaierai d’en réaliser un autre exemple ultérieurement pour vous le montrer.
Voilà, j’espère que ça vous plaît.
Mon projet en images, à différents stades. Vous pouvez voir ainsi le matériel que j’ai utilisé, la plupart de ce matériel et produits se trouve en boutique. Je vous en donne la liste complète en fin de post.
Pour mes découpes bateaux, je me suis servie de ma nouvelle Sidekick, j’en suis vraiment très contente !!! Elle est légère et pratique, et idéale pour découper la plupart des gabarits métal de Memorybox, qui ont pratiquement tous le format de ces deux beaux petits bateaux comme vous pouvez le voir sur la première photo.
Je les ai colorisés aux encres Distress (photo de droite), puis embossés à la Distress Glaze (j’adore l’effet et la brillance délicate de ces poudres que je recommande !!)… Pour le bâteau du milieu, j’ai simplement utilisé un reste de fond réalisé à la gelplate et découpé un bateau dedans, puis j’ai rapidement rajouté quelques nuances de couleur turquoise.
Pochoirs (thème ronds vagues, oiseaux, mer…) (Art by Marlène, Giogiocraft, Carabelle Studio), et petit pochoir ‘Stamp’ pour la réalisation des faux timbres (Carabelle Studio)
Je vous propose de découvrir à présent l’ensemble des pages intérieures de mon junk journal assemblé.
Sur ma page de couverture, j’ai collé ces belles fleurs ‘Stained Glass Flowers’, tamponnées et embossées en blanc sur une chute de papier palette couvert de peintures (voir la première partie de cet article ICI pour les détails de réalisation).
J’ai réuni toutes mes pages intérieures et mes deux couvertures en kraft épais par des disques. C’est tendance, et vraiment sympa car on peut ajouter ou retirer des pages assez facilement tout en ayant une bonne tenue globale. Je vous recommande ce système ! Il existe des disques de toutes les couleurs, et de deux ou trois tailles différentes, c’est joli visuellement en plus… Vous en trouverez toutes sortes dans la boutique, ainsi que différents systèmes de perforation selon votre budget, je vous remets les liens en fin de post.
J’aime beaucoup la douceur de cette première page, qui mêle des éléments naturels à ces adorables tampons Art Dolls et Sunflower Doodles.
Le petit oiseau et la fleur à 2 pétales proviennent de la planche Home Grown. C’est un pur régal que de composer des petites scènes ou Art dolls, en mixant d’aussi jolis tampons de différentes marques !!
Le papillon placé au centre de la feuille sur la gauche provient de Mixed media Butterflies. Je l’ai simplement encré à la Versafine Clair Tulipe, et j’ai aussi tamponné rapidement en noir autour de ma feuille centrale une fleur de mon grand tampon Stained Glass Flowers. L’intérieur de ces fleurs est colorisée au feutre Posca.
Sur la double page ci-dessus, on voit bien l’effet de toutes les poudres d’embossage Wow! appliquées. De près, cela brille vraiment de plusieurs couleurs, c’est très beau !!!
Sur la page de gauche, j’ai tamponné ur du vellum et embossé à la poudre Wow! rose pailletée un des papillons… J’aime beaucoup cette petite art doll au gros ventre 😀
Ci-dessous et ci-dessus, j’ai là encore composé et joué avec les planches Face It (Carabelle Studio) et Home Grown (PolkaDoodles) pour reconstituer d’autres images 😀
Page de droite, j’ai joué avec du papier Yupo et des encres à alcool de ce SET… J’aime la vivacité des couleurs obtenues, sur ce papier brillant à la texture particulière. Si vous avez envie de faire des essais comme moi aussi, vous pouvez l’acheter à la feuille, c’est pratique, vous en avez plusieurs sortes en boutique. 🙂
Et voilà… j’ai replacé une dernière fleur légère sur ma couverture arrière, et mis quelques rubans aux couleurs assorties.
Disques Zibuline, ou petits coeurs Die bordure et disques ICI (peut être remplacé avantageusement par une perforatrice pour disques, voir ICI et LA)
Et aussi … Gel Plate (vous en avez de différentes formes et tailles, voir par exemple ici, là ou là) et brayer, papier aquarelle Florence et Yupo, peintures aquarelles, acryliques au départ des fonds, Gesso blanc, feutre Posca blanc, encres versafine Clair (noir et rouge tulipe)
J’espère que cette réalisation vous aura plu ! Si vous avez des questions, n’hésitez pas à me laisser un commentaire… Je me ferai un plaisir de vous répondre.
Vous pouvez également partager ce post sur les réseaux ! Merci de taguer la boutique #kerglaz et #cocofolies s’il s’agit d’une de mes créations.
Un petit moment que je vous avais pas proposé de création inspirante, j’espère que vous allez bien. De mon côté, je rentre de quelques jours de vacances qui m’ont permis de me ressourcer en famille, ça fait du bien !
Un peu avant ma pause estivale, j’avais pris le temps de commencer un petit album d’art journal. En réalité il s’agit plutôt d’un « junk journal » car comme je ne jette rien, j’ai exploité des fonds issus de précédents projets, pour la plupart des fonds inachevés réalisés pour démo pendant les ateliers Gel plate que je donne régulièrement. Je les ai ensuite décorés à ma façon, avec des tampons de la boutique, tous colorisés à l’aquarelle. Cet album m’a fait un bien fou, j’y ai donc introduit à la fin des pensées positives en accord avec le contenu des pages.
Voici quelques images de ce projet à différents stades. Pour ne pas faire un article trop long, je vous montre aujourd’hui simplement quelques étapes intermédiaires en détail. La suite suivra très vite, avec les visuels de l’album au complet.
Comme base du projet, un ensemble de fonds imprimés à l’aide d’un gel plate et d’éléments naturels (feuilles, fleurs…). Les fonds sont ensuite agrémentés d’images fantaisistes (étampes colorisées) dans un esprit poétique
A un certain moment, j’ai jugé que je n’avais pas assez d’images ! J’ai donc retamponné tous les éléments que vous voyez sur cette photo sur du papier aquarelle Florence. Ces images proviennent des planches ‘Art Dolls’, ‘Sunflower Doodles’ (Carabelle) et ‘Home Grown’ (PolkaDoodles).
Vous trouverez la liste complète des tampons utilisés à la fin de mon post.
J’ai joué librement avec mes aquarelles, en superposant les applications et les couleurs, jusqu’à ce que le résultat me paraisse satisfaisant. Mes aquarelles ne proviennent pas de la boutique, mais j’aime beaucoup ce SET, assez équivalent au niveau des couleurs que j’ai choisies et bien dans l’esprit de cet album !!
J’ai également enrichi certains de mes fonds aux feutres Posca, et en utilisant les motifs figurant sur des tampons en caoutchouc non monté (les Art/Texture Printing de Carabelle), que j’ai testés dans un format de petit carré, mais vous pourriez préférer les petits ronds ! Voir ICI. Il est facile de cette manière de transformer quelque chose qui n’est pas très élégant à la base, il faut bien l’admettre ! 😉
J’ai utilisé une mini gel plate, encrée à l’encre Versafine clair rouge tulipe, pour transférer le petit texte dans le bon sens… attention aux motifs avec caractères, c’est là que les Art printings couplées aux plaques de gel utilisées comme moyen de transfert prennent toute leur sens ! En l’absence de texte, je tamponne souvent directement sur mes fonds pour gagner du temps.
Sur la page ci-après, j’ai joué avec des poudres à embosser Wow! de différentes couleurs… vous en trouverez de nombreuses sortes dans la boutique, pour info je les aime toutes et je les utilise beaucoup, et souvent en combinaison !!
Sur un grand tampon comme ces magnifiques fleurs Stained Glass Flowers… l’astuce consiste d’abord à encrer à la Versamark tout ou partie du tampon en une seule fois sur une grande largeur de page. Puis on verse un peu de poudre d’une certaine couleur sur une petite zone, on récupère la poudre qu’on remet dans son pot, et on verse ensuite une seconde couleur, etc. On peut ainsi n’embosser l’ensemble que tout à la fin… on observe des résultats surprenants, et généralement très beaux !
Ci-dessous, en exploitant ce même grand tampon que j’adore, j’ai joué avec les contrastes, en blanc sur nuances foncées. J’ai récupéré une vielle feuille toute peinturlurée d’un bloc de palette pour décorer la couverture de mon carnet. Je l’ai tamponné à l’encre transparente Versamark à plusieurs reprises, puis j’ai embossé d’un coup toutes mes fleurs en blanc. Le rendu est magnifique !!!
Voici ce que j’en ai fait. J’ai détouré les fleurs qui me plaisaient, et je les ai collées au centre de ma couverture en kraft.
Disques Zibuline, ou petits coeurs Die bordure et disques ICI (peut être remplacé avantageusement par une perforatrice pour disques, voir ICI et LA)
Et aussi … Gel Plate (vous en avez de différentes formes et tailles, voir par exemple ici, là ou là) et brayer, papier aquarelle Florence et Yupo, peintures aquarelles, acryliques au départ des fonds, Gesso blanc, feutre Posca blanc, encres versafine Clair (noir et rouge tulipe)
Voilà, j’espère que vous aurez apprécié la première partie de ce petit carnet d’art journal fait-main, que j’ai eu énormément de plaisir à créer. Façon « Junk journal », avec des pages déstructurées et divers papiers issus de mon stock, principalement quelques pages de livre et des papiers peints « gelliplatés », c’est à dire imprimés grâce à ma gel plate. Le plus intéressant et amusant à faire à mon sens !
Je m’arrête là pour aujourd’hui, je vous montrerai les pages intérieures après assemblage et finitions dans un second post.
Belle journée, je vous dis à demain ou après-demain pour la suite (et fin) !
Cela faisait un petit moment que je ne vous avais rien montré, réalisé avec les produits de la boutique. aujourd’hui je reviens avec plaisir avec tout un lot de marque-pages, réalisé selon la même technique réellement très simple à suivre, je me suis bien amusée !! J’ai d’abord réalisé tous mes fonds aux encres Distress oxide (en spray) + pochoirs, après avoir coupé en bandes des feuilles de cardstock noir lisse.
Je les ai ensuite décorés un par un à l’aide de tampons que vous trouverez en boutique. Je redonne la liste complète du matériel utilisé en fin de post.
L’ensemble de mes marque-pages … Ils sont mignons, vous ne trouvez pas ? 😉
Je les ai réalisés à partir d’une partie des fonds ci-dessus. J’ai conservé les autres pour une autre fois ! Pour la technique, c’est très simple, je me suis simplement amusée à vaporiser différentes encres Distress Oxide (dans les couleurs que vous voyez sur ma photo), dans des tons de bleu-vert et rose-jaune (Le jaune était en boitier, je ne l’ai pas en bouteille… vous pouvez appliquer une encre en tapis à la brosse à encres ou à pochoirs en remplacement d’un vaporisateur).
Sur certains marque-pages, j’avais pris le soin de masquer le haut et le bas avec des Post-It, que j’ai retiré ensuite après application pour obtenir des bandes bien nettes.
J’ai ensuite préparé mes crayons Neocolor II pour la colorisation, quelques encres Versafine Clair, des poudres à embosser et ma Versamark pour les textes, un feutre Posca blanc pour les détails, puis j’ai sélectionné mes étampes, parmi les tampons de ma boutique préférée, Kerglaz ! 🙂 Je les ai tamponnées à la Versafine noire sur du papier blanc aquarelle Florence puis détourées une à une (en regardant la télé… c’est très délassant je trouve ! :D).
Je vous montre une étape intermédiaire de ma colorisation, que je réalise souvent de manière progressive, à l’aide d’un pinceau à réserve.
Mon texte central placé au bas de mon marque-page au chat rigolo, « la mer… » est un tampon Chou Flowers que j’ai embossé à chaud en blanc d’abord, puis en brillant légèrement bleuté, à l’aide de la poudre Distress Glaze Speckled Egg.
Sur ces deux marque-pages et les suivants, j’ai adoré mettre en scène, en les mixant, d’adorables petits tampons Clear de marque AAl&Create dessinés par différents designers !! Ils sont très facilement associables pour créer des scènes pleines de magie, ou simplement vraiment mignonnes !… Ici les trois maisons #263, #193 et #192. Les tulipes viennent de #356.
Et là sur ces deux derniers marque-page, les tampons #355 ‘Eat Play, Love’, #358 (pour les pattes de chiens, tamponnées à la Versafine Glamour !) et #356 ‘Flower Market’.
Crayons aquarellables Néocolor II (disponibles en set de 15 ou 30 ou à l’unité … Je vous recommande d’en avoir au minimum 15 si vous voulez réaliser une belle colorisation)
Comme promis, je reviens vous montrer une série de créations, toutes réalisées à partir de mes fonds mis en couleur avec des pochoirs et des Panpastels, obtenus selon un tuto que je vous ai proposé ICI.
Pour rappel, je suis partie de ces fonds.
Voici le résultat, en utilisant seulement quelques-uns de ces fonds. J’en ai mis plusieurs de côté, pour d’autres projets !
Pour commencer, une page d’art journal assez personnelle que j’ai choisi d’encadrer sur un carton mousse léger. J’ai opté, pour décorer mon fond, pour des tampons qui me touchent et que je trouve toujours aussi beaux et intemporels: Take Flight (AAL & Create) et Circles Galore (Carabelle). Vous pourrez retrouver sur le blog d’autres exemples avec ces mêmes tampons…
Sur cette page incluant différents collages, j’ai aussi joué avec une matrice de la boutique, qui n’est plus en stock actuellement malheureusement, mais que vous pourrez sans doute recommander si vous le souhaitez ! C’est le die de losanges ‘Diamond Pattern’ (Media Kampen). Sur des chutes de papier peint en bleu, j’ai placé mon die et découpé à la big shot des bandes de losanges, que j’ai assemblées aux angles pour entourer mon fond. Les différents ronds et le papillon sont détourés dans d’autres chutes de papier tamponnées à l’encre Versafine Clair bleu, avec un très beau tampon Carabelle Studio que j’aime beaucoup aussi, Circles Galore. J’ai embossé les petites ailes de cette jeune personne accroupie à la poudre Wow! ‘Mermaid Tails’.
A présent, voici deux estampes encadrées de passe-partout.
Sur cette première grande carte, j’ai réalisé un collage à base de tampons issus de différentes marques, mais qui s’assemblent parfaitement je trouve !!
J’adore ce petit tampon biche Dear de AAl&Create… et le petit éléphant de Art By Marlène (Stamp 16), adorable aussi !!! La biche est tamponnée directement sur mon fond, alors que l’éléphanteau a été tamponné, embossé à la poudre transparente, puis détouré dans une chute de fond à la gel plate et Panpastels, avant d’être mis en relief avec de la mousse dimensionnelle… J’ai ajouté encore sur mon fond d’autres tampons d’AAl&Create (liste détaillée en fin de post), et j’ai colorisé le tout à l’aquarelle, et aux feutres Posca. J’ai placé encore des restes de mes chutes de ronds réalisées pour le projet précédent, et voilà !
J’ai réalisé un jeu similaire pour ce second exemple, sur lequel j’ai adoré placé le tampon Rabbit #224 (AAL & Create). Mes découpes de marguerite et bordure petit coeur sont de Pennyblack, toutes achetées dans la boutique Kerglaz…
Pour compléter, je me suis encore amusée à réaliser toute une série de marque-pages ! 😀
J’ai utilisé un adorable die ourson Bear Bookmark de Impression Obsession, que j’ai découpé aussi dans un papier kraft épais pour en faire un support rigide.
Je vous donne une astuce, pour ne pas découper les oreilles et le museau sur le papier uni utilisé en support… Il faut simplement coller des petits morceaux de scotch double-face 3D ou mousse dimensionnelle, sans retirer la pellicule autocollante 🙂
J’adore ces oursons, après quelques petites retouches aux Poscas !!!!
Je vous montre pour finir une dernière carte, offerte à mon chéri pour la St Valentin. Sur celle-ci, j’ai exploité un des fonds aux cœurs noirs, en en découpant un, que j’ai placé tout simplement ensuite en relief sur un autre fond qui m’a servi de base.
Voilà, j’espère que vous aimerez ce que je vous montre, et cette deuxième partie faisant suite à mon précédent TUTO, moi en tout cas je me suis régalée !!
Estampes Dear #222 (AAL & Create) Rabbit #224 (AAL & Create) Flower Kido #218 (AAl & Create) Cling Stamp – Art by Marlene – 16 (ce tampon n’est plus en stock actuellement, mais vous pouvez le remplacer par le 17) Cling stamps Circles Galore (Carabelle Studio) Dies bamboo foliage, bashful, et love always (Penny Black)
Page d’Art journal Clear Stamps Take Flight #367 (AAL & Create) Die Diamond Pattern (Yvonne Creations, Media Kampen) Cling stamps Circles Galore (Carabelle Studio)
Marques-pages Ourson Die Bear Bookmark (Impression Obsession)
J’espère que vous allez bien, je n’ai pas eu encore l’occasion de vous souhaiter une belle année… Tous mes vœux tardifs malgré la situation actuelle bien peu joyeuse. Je vous souhaite de profiter de cette période pour créer et vous faire plaisir en Scrap ou Mixed Media, de manière boulimique même pourquoi pas, le temps s’y prête !
C’est pourquoi aujourd’hui je vous propose un tutoriel, qui devrait vous détendre et bien occuper si vous avez le matériel suffisant pour le suivre. Ou si vous décidez d’investir dans ce qui vous manque, c’est le bon moment, certains articles, notamment de beaux pochoirs comme ceux que j’ai utilisés ici, sont d’ailleurs en solde en ce moment en boutique. Ce tuto devrait vous permettre de réaliser de superbes fonds imprimés rapidement et facilement !!
ça faisait longtemps que j’avais envie de vous proposer un pas à pas sur ces produits très qualitatifs et aux multiples possibilités que sont les PANPASTELS, par chance distribués en boutique par Hélène ICI. Ce sont de merveilleux pastels tendres et crémeux, riches en pigments de couleurs magnifiques, très faciles à exploiter au fond, mais mal connus ou maîtrisés.
Pour commencer, voici le matériel que je vous propose de préparer avant de démarrer. En complément de quelques couleurs de Panpastel (trois peuvent suffire pour commencer !) et d’une petite éponge ou brosse pour prélever et appliquer vos pastels, il vous faut une Gel printing plate, et au moins une peinture acrylique blanche et/ou noire. J’ai utilisé une gel plate rectangulaire standard pour ma part, mais n’importe laquelle sera parfaite pour cette technique ! N’hésitez pas à parcourir le rayon des Gelli plates, vous trouverez forcément votre bonheur si vous n’êtes pas encore équipé(e)… Il vous faut aussi un brayer, un lot de feuilles de papiers (mixed-media et aquarelle de préférence, à défaut du papier dessin blanc et/ou de couleur, ou encore pour démarrer du papier d’imprimante 80 g…), quelques pochoirs (au moins 2 de préférence), un peu d’acrylique blanche et noire (ou de Gesso), et surtout vos Panpastels donc, que certaines d’entre vous ont sans doute depuis longtemps et qui dorment dans leurs placards ! 😉
Poser un premier pochoir sur votre plaque, ici Diamont Life. Prélever un peu de couleur d’un premier godet, puis la déposer sur le pochoir en frottant légèrement. Pour commencer, j’ai voulu tester mes brosses à poils doux Nelly pour l’application du pastel sur mon pochoir. Cela marche très bien… mais il faut y aller tout doucement pour ne pas « casser » le pastel assez fragile dans son godet, et ne pas retirer trop de couleur d’un coup ! C’est d’autant plus inutile que ces pastels sont réellement très pigmentés. Donc si vous avez des éponges spécifiques à l’utilisation de ces pastels tendres, c’est l’idéal… Vous les trouverez sous différentes formes, au rayon des Panpastels ICI.
Poursuivre avec une ou plusieurs autres couleurs, aux différents endroits du pochoir. Retirer celui ci, puis poser un second pochoir – ici un grand pochoir de Studio Light (Art by Marlene) qui n’est plus en stock, similaire à celui-ci par exemple, très beau aussi ! – et appliquer une ou deux autres couleurs de Panpastels, de préférence différentes des premières, pour le contraste. Retirer le second pochoir. Vous devriez obtenir ce résultat sur votre gel plate :
Déposer directement sur la gel plate 2 ou 3 gouttes d’acrylique blanche, bien étaler/lisser ensuite à l’aide de votre rouleau brayer. Attention à ne pas mettre trop de peinture, c’est la clé de la réussite de cette technique !
Puis prendre une feuille de papier blanc lisse, le Florence par exemple, qui se prête aussi bien à l’aquarelle qu’au mixed-media, je l’aime beaucoup !.. Bien presser du plat de la main, puis retirer la feuille. Voici le résultat, on observe que les couleurs sont très belles et bien préservées malgré la couche de peinture fine déposée par dessus !
Autre avantage des Panpastels très riches en couleur et pigmentés, c’est que si vous recommencez l’application d’une couche fine de peinture blanche, vous pouvez obtenir jusu’à 3 (voire 4 !!) fonds SANS remettre de pastel sur votre gel plate !
Voici mes 3 fonds successifs, obtenus très rapidement, tous beaux et qui peuvent être laissés tels quels, ou encore transformés, à votre convenance.
Recommencer avec si possible d’autres pochoirs et d’autres couleurs, pour varier les effets et les expérimentations…
J’ai ensuite superposé dans la partie basse ce très beau mask floral #89 Dahlias, en utilisant volontairement des couleurs très vives. Cette fois, j’ai prélevé la couleur avec une éponge soft spécifique aux Panpastels. J’ai posé d’abord le rouge, puis le violet au centre.
Retirer le mask, déposer une ou 2 gouttes de peinture blanche, étaler soigneusement puis tirer votre impression.
Pour changer, j’ai voulu tester aussi le papier Yupo, qui est particulièrement adapté aux encres à alcool, mais peut également être exploité différemment, de manière beaucoup plus douce.
Le résultat ici s’est avéré peu probant.. mais néanmoins, j’ai obtenu une légère impression, intéressante, satinée comme si j’avais utilisé de la peinture ou des encres argentées et irisées. Ce fond pourra être superposé et travaillé autrement en complément. C’est un peu ce que j’ai fait sur la première de mes cartes de CE POST-CI d’ailleurs, si vous en voulez un exemple !!
J’ai continué mes essais, et voici le résultat obtenu sur du papier gris multi-techniques (le ‘Paint-On’ de Clairefontaine).
J’ai recommencé en jouant avec d’autres pochoirs, de diverses marques (AAl and Create, Giogiocraft…), et en les superposant sur ma gel plate avant impression. Les pastels ne sèchent pas sur la plaque de gel, tant que vous ne les recouvrez pas d’acrylique, les motifs restent bien en place !
Voilà quelques résultats, issus de la première impression ou de la seconde. Il faut savoir qu’entre deux séries d’impressions, vous pouvez nettoyer votre plaque de gel, mais ce n’est pas une obligation. Pour ma part, j’apprécie les effets un peu Grunge, avec différentes nuances de couleurs qui réapparaissent comme par surprise, si on ne nettoie pas sa plaque.
J’ai testé le papier noir, j’aime beaucoup le rendu aussi !! Je referai sans doute d’autres tentatives avec ce style de papier coloré. Si vous avez chez vous des cardstocks de couleur, vous pouvez tout à fait les exploiter de cette manière aussi !! 🙂
A noter enfin que grâce à la couche superficielle de peinture acrylique, il n’est pas forcément nécessaire d’utiliser un fixatif pour Pastels. Mais si vous forcez un peu la dose sur les pastels comme je l’ai fait sur ce papier noir, et qu’il reste en surface de la poudre, mieux vaut alors le fixer par précaution à l’aide d’un fixatif adapté. Car qui dit Panpastels… dit pastels, et les pastels tendres ont la particularité de nécessiter un médium de fixation spécifique pour durer dans le temps. Il vous faudra donc aussi le fixatif si vous voulez exploiter vos Panpastels au mieux, et durablement.
Voici d’autres essais, et les résultats que j’ai obtenus.
J’ai cherché ensuite à enrichir mes fonds, et comme la St Valentin n’est pas loin… j’ai choisi tout naturellement des cœurs ! 😀
Et des fleurs encore, en jouant les superpositions…
J’ai joué enfin avec un peu d’acrylique noire, appliquée sur quelques zones d’un ou deux pochoirs placés sur ma gel plate, et retirés rapidement avant de prélever les impressions en noir comme sur la photo ci-dessous.
Voici l’ensemble de mes fonds en fin de séance (compter environ une heure de jeu… ;-).
Pour finir, je vous montre l’ensemble des pochoirs choisis pour cette expérimentation. Vous pouvez bien entendu opter pour les vôtres, ou en choisir qui vous plaisent davantage !
Voilà, j’espère que ce projet vous aura donné envie de rejouer avec vos Panpastels, pour celles qui en ont un peu… Et celles qui n’en ont pas encore, vous les trouverez à l’unité dans la boutique ainsi que tout le matériel nécessaire.
Je ne manquerai pas de vous montrer lors d’un prochain post ce que j’ai réalisé avec certains de ces fonds !!!
Et si ce tutoriel un peu long c’est vrai – mais c’est pour la bonne cause ^^ – vous a plu, j’espère que vous vous amuserez à le suivre pour certaines. Si c’est le cas, n’hésitez pas à partager avec nous ici ou sur les réseaux, en taguant la boutique #kerglaz et #cocofolies !
A mon tour de vous offrir pour l’inspiration de vos cartes de Noël, trois réalisations que j’ai eu beaucoup plaisir à faire, en variant les techniques mais centrées sur les mêmes petits tampons naïfs que ceux que j’avais mis en scène sur sur l’une de mes deux estampes précédentes. Si jamais vous souhaitez les voir (ou revoir !), c’est ICI pour d’autres exemples encore avec cette adorable planche de tampons Clear Home Grown qui se prête à toutes les fantaisies !!
Voici la première de mes trois cartes du jour :
Sur celle-ci, j’ai exploité le petit sapin, il est unique sur la planche mais il est très facile de le reproduire en masquant vos impressions successives, si vous voulez réaliser comme moi un joli trio ou une petite forêt de sapins. Cela ne se voit pas sur ma photo, mais mon fond est réalisé sur papier Yupo, en utilisant aussi un pochoir et des encres à alcool. L’effet très doux est obtenu simplement en passant ensuite un pinceau doux sur l’ensemble, avec une couche de Gesso légèrement diluée. C’était l’effet voulu, j’ai choisi volontairement ce contraste par rapport aux couleurs habituelles des encres alcool, très vives et brillantes, mais peu adaptées à la douceur de l’hiver et d’un paysage enneigé 🙂 Cela m’a permis de faire ensuite ressortir dans des couleurs plus soutenues, les sapins, le petit oiseau et son coeur, et cette arbre fantaisiste que je me suis amusée à créer sur la gauche. J’aime beaucoup le résultat !
Sur mon fond, j’ai ajouté à l’aide d’un couteau à peindre appliqué sur des pochoirs, des flocons texturés et pailletés sur l’ensemble de ma carte, ainsi que des petits ronds (sur les sapins uniquement en doré). J’ai utilisé pour cela des peintures 3D pailletées, les IZINK DIAMOND vert et Dorée. Elles sont géniales ces peintures, on peut les exploiter de multiples façons et leur texture crémeuse est un régal… Elles ne s’étalent pas « en passant sous » le pochoir, ce qui est l’inconvénient majeur de certaines peintures ou pâtes de texture trop fluides (souvent peu qualitatives…). De plus une fois posées elles sèchent assez vite, ce qui est bien agréable pour les plus pressées d’entre nous (dont je fais partie Lol!). En résumé, je leur trouve beaucoup de qualités, en plus des couleurs qui sont très belles. Je les recommande vraiment !!
Pour finir de décorer ma carte, j’ai ajouté un petit coeur en rond embossé à chaud, un reste d’un ancien projet fait avec une superbe planche de tampons cercles de CARABELLE STUDIO dessinée par Birgit Koopsen, comme cette planche.
Voici mon deuxième exemple, toujours avec la même adorable planche de tampons PolkaDoodles que vous trouverez ICI dans la boutique.
J’ai joué cette fois avec la maison champignon, mon tampon favori sur cette petite planche !!! J’ai ajouté deux petits gnomes .. un tampon de Marianne Design qui n’est plus en stock malheureusement pour l’instant. Mais ce petit couple peut être facilement remplacé par d’autres petits gnomes comme ceux-là, ou encore ces gnomes que j’ai aussi et que j’adore également ! J’ai longuement hésité pour cette carte, entre tous ces gnomes, tous plus rigolos les uns que les autres haha. Vous les reverrez probablement en action un jour, avec d’autres maisons féériques et champignons car c’est mon péché mignon !!!! 😉
A présent, voici ma troisième carte.
Toujours avec les mêmes tampons, mais dans un style complètement différent ! Pas vraiment spécifique à Noël d’ailleurs… 😀 J’ai eu envie de changer un peu, et montrer toutes les possibilités de scenettes et d’univers à partir d’un même jeu de tampons.
Sur cette dernière carte, j’ai adoré travailler avec mes encres à alcool, frottées ou même directement versées (en effectuant de légères traînées) sur un rectangle de papier Yupo. Ce papier qui permet d’obtenir les meilleurs résultats avec les encres alcool est assez coûteux, mais si vous voulez simplement essayer avant d’acheter un lot entier, vous le trouverez en boutique à la feuille ! Essayez, vous verrez c’est génial !!
Pour changer, sur cette carte je n’ai utilisé que la fleur et son petit coeur en répétition pour dessiner un parterre fleuri, et j’ai simplement ajouté ensuite mon petit zozio…
Le reste n’a été qu’un jeu de patience, j’ai dessiné / colorisé l’intérieur et le tour de mes fleurs avec des feutres POSCA et des crayons Néocolor II. Un véritable jeu d’enfants, j’ai pris énormément de plaisir à réaliser tous ces doodlings dans le calme et la détente.
Et voilà, j’espère que ce post et ces différents modèles de cartes, des variations autour des mêmes tampons, vous auront plu ! 😀
Merci de votre visite, de vos commentaires qui font toujours plaisir … Je vous souhaite de très belles fêtes de fin d’année malgré les restrictions, prenez bien soin de vous.
Le blog de Kerglaz 